在漫长的历史长河中，中国文学有着悠久的传统，而其中尤以唐代为代表。唐代是中国文学史上的一个高峰期，不仅诗歌技巧成熟，而且思想深邃，感情丰富。唐代文人通过他们的作品表达了对生活、社会、个人情感的一系列复杂和微妙的情绪，其中体现出的“身累心累”之情尤为触目惊心。

首先，我们可以从《诗经》这部最早的大型诗歌集开始探讨。在《诗经》中，有许多关于劳作与忧愁的篇章，如《小雅·采薇》：“采薇于斋，采菽于市。”这样的描写不仅反映了当时农耕社会人们辛勤劳作的情形，也折射出他们内心世界中的疲惫与忧虑。这正是“身累”的表现形式。而“心累”，则体现在如下的句子：“我行我素，无所畏惧。”这里隐含的是一种内疚或是对外界压力的无力感，这种感觉在后来的古典文学中被不断地发掘和展开。

杜甫是一位著名的唐代词人，他在其多篇作品中都留下了自己的身心疲惫之印记。例如，《水调歌头》里有这样一句：“自应天上星辰光辉照耀”。这句话虽然看似平静，但实际上蕴含着作者对于世事烦恼的心理状态以及对宇宙间那份超脱与宁静的向往。在这种背景下，“身累”指的是承受着沉重的人生责任和压力，而“心累”则表现为对美好生活缺乏期待，对未来感到悲观。

李白也曾用他的笔墨来抒发过他面临困境时的心态。他在《月下独酌》里写道：“举杯邀明月，对影成三人。”这个场景让我们仿佛能看到李白孤独而又不屈的人格。但同时，这也是他逃避现实、寻求精神慰藉的手段之一。他可能因为无法改变自己处境，所以只能借助酒精来麻痹自己，用幻想来逃离现实，从而暂时忘却个人的烦恼和痛苦。这正是现代人们常说的"喝酒消愁"或者"找些乐趣打发时间"的心态转移方式，与现代人的应对策略颇有相似之处。

柳永同样是一个擅长抒写内心世界的人物，他在《雨霖铃》的末尾提到：“此恨何太急？无端五十弦、一弦一柱思华年。”这里面的“此恨何太急？”便显示出了柳永对于青春易逝、生命短暂的心灵挣扎。而这一切都是基于他面临仕途未卜、家庭琐事等问题所引起的情绪波动。这也是我们今天理解为现代心理健康问题的一个例证，它揭示了一种既渴望快乐，又无法摆脱忧伤的情绪状态——这是“身累”的直接体验，同时也是非常难以释怀的事情，是一种深刻的心理创伤。

苏轼作为北宋初年的文化大师，在其著名的一首词——清平乐·别董大—中也有类似的表达。他说：“风花雪月，一语双关；笑傲江湖，一剑两断。”这样的言辞似乎充满了豪迈，但若细究，其背后隐藏着更深层次的情感纠葛。当苏轼这么说的时候，他其实是在表达一种超脱尘世纷扰，追求内心自由安宁的心态。不过，这并不意味着他没有遭遇过身体上的劳顿或心理上的倦怠，只不过这些都已经融入到了他的日常生活习性之中，让他能够更加自在地享受剩余的小确幸。

张若虚则通过他的另一首名曲——清平乐·别董大—展示出自己如何将繁忙都市生活中的奔波与喧嚣转化成了艺术语言。他描述道：“西出阳关三千里，我欲乘舟将死语。”这里面的意象强烈地展示了张若虚那种流浪游子的精神，以及他对于旅途及归乡路途中的极度渴望与紧迫感。这种欲望本质上就是一种积极向前推进，而不是消极抱怨，但它也包含了一定的焦虑，因为这个目标并非总能实现。此即可见，即使是在追求梦想过程中，也会产生一定程度的疲劳感，是一种兼具希望和绝望的矛盾心理状态，即“身分疲惫”。

王之涣则选择通过自然景观来反映自己的烦恼，并试图找到解决方法。在其登鹳雀楼时，他回顾过去，将自己的失意投射到山川之间，最后发现一切都是浮云烟水，不值得去挂念。一方面，这样的思考方式显然是一种放松手脚，将个人的负担转嫁给自然环境；另一方面，却也透露出某种程度上的幽默寡言，以轻松口吻掩盖住自身真正感到哀愁的情况。这就是典型意义上的“我要把我的烦恼埋藏起来，以免它们影响到我正常工作”。所以尽管王之涣试图用幽默的话题缓解自己的情绪，但是仍旧不能完全遮盖掉那些潜藏在心里真实存在的问题，因此还是保留了一丝丝悲凉色彩，那些只是被轻轻掩饰但未完全消除的问题，就像是夜空里的繁星一样，即使看起来很亮美丽，但暗淡且神秘，每颗星都带有一点点冷漠与孤寂。

总结来说，“古诗中的身 心疲惫”并非简单地描述一个人生的艰辛，更是一种哲学思考，它穿越时间空间，把我们的每一次叹息，都连接到了那个遥远而又近乎亲切的地方。在这些古老文字背后，是多少个时代不同背景下的故事，是多少位文人墨客们共同构建出来的一片广袤天地，那么当我们站在这个巨大的桥梁上，我们是否能够洞察到那些瞬间闪烁又迅速消散的小小灯火？