在中国古代文学中，诗歌是一种重要的艺术形式，它不仅仅是语言的运用，更是文化传承与精神交流的一种方式。古诗作为一种特殊的文体，其内涵深邃、意蕴丰富，不仅反映了当时社会现实，还充满了历史文化的瑰宝——典故和隐喻。

一、什么是典故

在讨论古诗中的技巧之前，我们首先要了解“典故”这个词汇。所谓“典故”，通常指的是来源于经书、史书或其他著名文献中的故事、名言或事件。这些故事往往具有普遍意义，可以直接引入作品中，增强其象征性和启发性，使得作品能够更深层次地触动读者感情，同时也能让读者通过识别这些典故来提升阅读体验。

二、如何运用典故

借助事实进行比喻

在《红楼梦》中，有这样一句：“春去花飞夜无月。”这句话实际上是在引用唐代李白的一句诗：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。”两者的共同点便是对春天美好的赞颂，但前者通过后者的影子展现出一种更加贴近生活的情感表达。

**使用寓意赋予新意

《水调歌头·明月几时有》的开篇四句“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，现在下边人间。”这里面的“明月”并非简单描写，而是一个象征，是对皇权和王道的思考，这种将具体事物赋予抽象含义的方法就是利用典故。

**以史为鉴抒情寄托

《江雪》里的那句“我家门前山川接，一片霜晨又一霜晚。”正是在借助《孟浩然·宿建德江》中的“江畔独步寻芳香”的情感氛围，将自己个人的哀愁与自然景观相结合，从而构建了一幅生动的人间美景图画。

**融合神话传说增加色彩

在《西厢记》里，“杨柳依旧喜秋风”的这段描述，并不是直接翻译自某个神话传说，但它却带有一丝丝迷幻色的意味，那样的感觉似乎来自某个遥远而神秘的地方，在此我们可以想见到一个被多方因素影响下的文艺复兴时代的心灵状态。

三、何为隐喻

再探讨古诗中的技巧，我们不能忽视隐喻这一手法。在文学艺术领域，隐喻是一种高级比拟，它将两个本质上不同的事物联系起来，使得它们之间存在着不可见但又极其紧密的地位关系，即使没有直接说明，也能让人们心领神会地理解其含义。这也是为什么人们常说古诗如同浓缩版的人生哲学一样精炼而深刻，因为它在有限的字数之内捕捉到了人类情感和世界真理的大量信息内容。

四、如何识别及欣赏隐藏在文字背后的意境

察看字面意思

例如，《静夜思》的开篇：“床前明月光，疑是地上霜”。这里面的“疑”字虽然表面上的意思很普通，但实际上暗示着作者对于未来的忧虑和向往，以及他对周遭环境细微变化敏锐观察的心态。

分析词语选择

如《竹枝词》，其中提到的“绿叶垂成双”，这样的形容显得有些过分，就像是过度装饰一般，却恰好表现出作者对于自然界细腻之美以及自己的心境波折。

**从整体结构考虑

在《滕王阁序》，苏轼就以五十余行文章勾勒出了一个宏大的历史画卷，其中，“千岩万壑竞流入海，不尽长空日照无限”。这种宏伟壮丽的情怀，是基于个人经历与广博知识背景所形成的一个巨大的思想体系。

**悟透作者情感倾向

《咏鹅》的第一行即可看出：鹅，这是一个既平凡又奇特的事物，用来做为主题并不容易。但苏轼竟然以如此平淡的话题展现了他的幽默感以及对待生命乐趣全面的态度，他希望通过简单的事情找到真正意义上的快乐，因此我们可以推断出他可能是个非常积极乐观的人才会创作这样的东西出来。

**追溯历史背景

对于那些因为时代背景受到限制而无法自由表达自己真实思想的情绪，如李清照那类女性士人，他们往往会把自己的哀愁藏匿于曲折错综交织的地理名称或季节变换之中，如她的《声声慢》，里面充满了她渴望回到过去岁月以及今生的孤独悲伤，她用这种方式来逃避政治压力同时也留下了一份难忘的情感遗产给后世读者研究解析。

总结来说，无论是否意识到，便已成为现代人阅读古诗必备技能之一。每一次沉浸于那悠久且丰富多彩的声音世界里，都仿佛走进了一座由无数智慧大师们打造出的宝库，每一步都可能揭开新的奥秘，每一次停顿都可能发现新的价值。而最终，这些都是我们为了更好地欣赏并理解那些身影消逝但精神永恒的大师们留给我们的礼物。